ギャルの全盛期といわれる1990年代。テレビや雑誌などでこんがりと焼けた肌に派手なメイク、髪型、ミニスカートを纏う10代～20代の女性たちを見たことのある人も多いことでしょう。

　しかし、インターネットの普及と同時にファッション雑誌が次々と休刊。時代の流れと共にギャルが絶滅危惧種になっていくなか、今年7月に元ギャルによる元ギャルのためのブランド「KALEKALE（カレカレ）」が誕生しました。

　ブランドマネージャーは、当時人気を集めるV6のテレビ番組『学校へ行こう！』の名物コーナー「東京ラブストーリー」に出演していたコギャルのサオリこと藍原沙織さん（41歳）。ギャル全盛期を生き抜いた藍原さんは、ギャルを卒業した現在、何をしているのでしょうか。ギャル時代の話やブランドについて聞いてみました。


――『学校へ行こう！』では、コギャルの名物コンビとしてミホさんと一緒に出演されていましたが、きっかけは何ですか？

　同じ学校に通っていたミホと、渋谷の日焼けサロンに向かう途中でスカウトしてもらいました。鈴木その子がガングロギャルを美白ギャルに変身させる企画だって聞いて「出たい出たい！」と言って、好奇心でオーディションを受けてみたんです。

　最終的に違うクイズコーナーの「コギャル最終戦争」に出演することとなり、そこから男女5人でラブストーリーが展開するコーナー「東京ラブストーリー」のメンバーに選ばれました。私たちが高校を卒業してからもコーナーは続いていたので、7年ほど番組にはお世話になりました。

――高校卒業後はどのようなキャリアを歩んでいたのでしょうか？

　当時高校1年生で、学校生活以外は地元の埼玉から渋谷や池袋にくりだして、ギャル仲間と遊ぶ生活を送っていました。高校卒業後は服飾の専門学校に通い、社会人になってからはSPINNSなどのブランドを取り扱うアパレル会社で働いていました。バイヤーや企画のお仕事で韓国へ1年ほど滞在したこともあります。日本に帰国し、今年7月にヴィンテージショップブランド「KALEKALE」をオープンしました。

　ブランドではマネージャーを担当しています。ブランドの構築、仕入れ、撮影など、ほとんどの業務は私1人で担当しているので、ゆっくり進めているところです。



――藍原さんがギャルになったきっかけについて教えてください。

　ギャルになったのは中学2～3年生の頃でした。私が小学生だった30年ほど前にギャルが出始め、ルーズソックスや当時の女子高生を知りました。テレビでは、90年代に流行したディスコ、ジュリアナ東京が取り上げられていて、派手な世界に憧れを抱いていたんだと思います。

　自分が成長すると同時に、世の中でもギャルが確立されていき『egg』などのギャル雑誌が創刊されるようになりました。当時私が過ごしていた時代は、ギャルの全盛期だったこともあり、身の回りで触れていくうちにその世界に入っていきました。

――ギャルと聞くとなんとなく派手なイメージがあるのですが、そのなかでもタイプがあったりするのでしょうか？

　服装やメイクにも違いがあり、私の頃は主に3種類ありました。定番だったのは、浜崎あゆみのような色気がある「白ギャル」で、金髪のショートヘアに薄いカラコン、デコレーションネイルが流行っていました。2つ目は「ネオギャル」と呼ばれる海外セレブ風ファッションが特徴的なギャルです。今でいう港区女子のイメージに近いかもしれません。

　最後に、ストリート系やカジュアルファッションを好むBガール系ギャルです。『SHOOP』というブランドの洋服が人気で、口紅で口をくっきり型取り、3、4枚のつけまつ毛を重ねて付け、はっきりとしたメイクをします。アメリカのミュージックビデオに出てくるような見た目が特徴です。

――ヤマンバギャルは別枠なのでしょうか？

　ヤマンバの登場は1998年頃なので、私よりも少し下の世代のギャルに多く見られました。多くの人がイメージするような焼けた肌、白系の口紅、厚底ブーツ、パンダのような目元のメイクをしている人たちですね。

　ギャルは、エリアや時代によって系統が異なります。渋谷がギャルの聖地とされていましたが、原宿に行くと『Xgirl』や『キャンディーストリッパー』などのブランドが人気で、いわゆる雑誌『Zipper』のような個性派が多い印象でした。

――さまざまな種類のギャルが存在するなか、共通していることはなんでしょうか？

　ポジティブマインドをもっていることです。批判されることを恐れず、自分たちの強みに変えるパワーや包容力があるギャルが多いです。このギャルのもつ強みは、KALEKALEのお客さまにも通じることで、大人になったギャルたちにも自分の人生を楽しみ続けてほしいと願っています。

――内面的な側面で共通点がみられるのは興味深いです。

　中身がギャルの見た目に影響していることもあると思います。私もそうだったのですが、学生時代に下手だけど雑誌を見てメイクしてみたり。好奇心旺盛で、新しいものを取り入れることが好きな人が多い気がします。

　今思うと、若い頃からメイクや美容、ファッションに興味をもち始めるギャルは多く、みなさん歳を重ねるうちにきれいになっていきます。青山や代官山でおしゃれな同世代のお姉さんを見かけると、元ギャルだったのかなと思うこともあります(笑)。

――最近では「令和ギャル」という言葉を耳にしますが、現代のギャルと全盛期のギャルで違いはありますか？

　今のギャルは、原宿のラフォーレや渋谷のキャットストリートにあるようなお店に行き、雑誌『NYLON』のような個性的な雰囲気のある人が多い印象です。昔も今も割と趣味嗜好は同じかと思ったのですが、令和ギャルの話を聞くと、時代の流れによって少し違いがあることに気付きました。

　今はさまざまな情報が溢れている便利な時代だなと感じます。全盛期はテクノロジーが進化し始めた時代で、ポケベルから携帯になったり、携帯がカラー展開し始めたり、不便な環境のなかで、自分たちで試行錯誤しながらスタイルをつくっていました。


――ファッションやメイクに違いを感じることも？

　今のギャルは20年前の応用編なので、やはりクオリティは高いですし外れないですよね。私たちは情報量の少ないなかでメイクやファッションを探求していたので、変な格好をした人が多かったです。

　全盛期のギャルを現代の人が見るとダサいと感じることもあるかもしれませんが、それでも楽しんでいました。きっとヤマンバギャルも多少の情報はあるけど「人より派手になりたい」「こんなこともしてみよう」と考えたなかで誕生したと思います。

――外れない世の中だからこそ、生きづらさを感じる人もいそうですね。

　そうですね。SNSで情報が溢れるほど入手できるため、同時にはみ出さないように過ごす人は多いのではないでしょうか。良くも悪くもとびきり変な人は生まれにくいのかなと思います。

　でも、どの時代でも自分の好きなスタイルがあっていいはずなんですね。だからこそ、ギャルマインドを活かしたKALEKALEを通して、自分の好きなものを貫いたり、年齢や世の中に左右されない人が増えたら嬉しいです。

＜取材・文／Honoka Yamasaki　撮影／山川修一＞